songhejie

37 Added | 1 Magazine | 10 Likes | @songhejie | Keep up with songhejie on Flipboard, a place to see the stories, photos, and updates that matter to you. Flipboard creates a personalized magazine full of everything, from world news to life’s great moments. Download Flipboard for free and search for “songhejie”

我们请来迪士尼的情侣为你详解《五十度灰》里的经典姿势

组团看《五十度灰》,想约的加微信!<p>2015 年第一部必看的电影<p>2015 年第一部必看的电影,必须是《五十度灰》。先声明一下,我可不是因为它是一部情欲片我才看的,我是想了解一下那个喜欢 SM 的企业家是怎么成功经营事业的,想知道那个漂亮的女大学生是怎么完成她的学业任务的,还有看看他们之间纯真的爱情,我 …

1981年的《猫头鹰》才是无厘头电影的登峰造极之作

据说刘镇伟要启动《大话西游》完结篇,不管有没有 TFboys,大家更关心的还是有没有周星驰。<p>只是不知道现在还有没有人提 “无厘头” 这个词了。姜大卫、尔冬升和陆剑明在1981年捣鼓<b>《猫头鹰》</b>那阵,史蒂芬周还在香甜地吃他的 “茄哩啡”(粤语:跑龙套)盒饭。这部无厘头经典的意义在于,看了它以后你再不至于 …

寻找烂片的速成指南

如果有一天你突然闲得蛋疼,并打算好好教育一下你那群总喜欢拿着贾樟柯和大卫·芬奇来秀优越的哥们儿怎么做人,毫无疑问需要一部烂到鬼哭神泣的电影,来好好恶心他们一下。可这年头什么都泛滥,谁都知道在看《小时代》和《下水道的美人鱼》时需要备塑料袋,那你又如何从种子的海洋里挑选出一个真正的烂片?<p>这里提供一个快速 …

了解一个行业,最重要的不是术语和知识点,而是每个行业的特有逻辑。<br>以前写过犯罪片,看约翰道格拉斯的书,印象最深的不是他如何抓到罪犯,而是他个人逻辑的流露:他女儿在玩耍的时候摔伤膝盖,血流如注。他理性上知道自己该着急,但感性上就是无法产生任何情绪。因为他想到在现场看过的小女孩尸体,觉得出这点血实在不算什么。<br>这个例子可能比较极端了,不过别的行业也一样会有独特的逻辑,看待世界的方法,所以抓住一个领域的人在日常生活中的特有逻辑,会让剧本活起来。<p>要了解这种逻辑也没有那么难,最快捷的途径就是看行业人士的回忆录。他们的逻辑在字里行间。还有就是看一两本行业的入门书籍,不用很艰深的,了解大体框架就行。<br>然后可以去实 …

楼上的观点我也不同意。<br>世界上有三大表演体系,分别是<b>斯坦尼斯拉夫斯基体系(就是我们熟知的斯式体系)、布莱希特(德国著名的戏剧家)、以及为国人所熟知的梅兰芳(电影怎么说呢,余少群演的不错,黎明还是无法改变我眼中的杀手形象=。=)</b><p>而现在我们当代的演员,大部分都是跟着斯式体系走的。那么斯式体系是个什么玩意儿呢?<br>斯式体系强调现实主义原则,主张演员要沉浸在角色的情感之中,要揣摩角色的内涵,要抓住角色的意境,要体验角色所经历的一切,也就是说,<b>“</b><b>斯式”遵循的是现实主义原则,强调体验生活,再现生活。而布莱希特体系则恰好相反,注重“离间效果”(</b><b>要求演员在感情上与角色保持距离,表现出蕴含于事物中的哲理性,引发观众思</b> …

有没有曾想过,你是一个没有才华的人

<b>有没有曾想过,你是一个没有才华的人。</b><p><b>有没有曾想过,你辛苦努力奋斗一辈子,也只是一个微不足道的小人物。</b><p><b>有没有那么一件事,不切实际,荒诞不经,没有回报,你却孤注一掷,不管不顾地拼命追求。</b><p><b>那个叫梦想的可笑玩意。</b><p>艾德·伍德是一个电影人,他撰写过至少47个剧本,执导了18个影视作品,监制了12部影片,在若干电影里跑过龙套,可以说,与电影沾边的事儿他都做了。电影事业贯穿了他的一生,从出生到死亡,然而在他漫长的电影人生涯里,他没有拍出任何一部值得一提的电影。事实上,我们可以不客气的说艾德·伍德的电影每部都是十足的烂片,他的烂不是孤芳自赏,冷僻小众,而是货真价实的烂,全方位无死角的烂,莫名其妙的对白,简陋的道 …

姜文谈《教父》

三联生活周刊:那说说你看着兴奋的电影是什么样的?<p>姜文:什么叫兴奋啊,一段好的表演也是兴奋。咱比如说《教父》吧。《教父》开场那场戏其实是很平稳的,从形式上来说,它是很安静的,但是当他开始说话的时候,你感觉到是你不能分神儿的一件很重要的事儿:那人唯一的一个女儿被打了。没有废话,它正好也是一个英语不熟练的 …

《我的九月》是中国最牛逼的儿童电影

<i>不知道这些小演员们现在过得怎么样。</i><p>昨天我又看了遍<b>《我的九月》</b>,晚上就梦到我妈蒸了一整屉茴香馅包子。<p>九月意味着开学,只能指着对十一国庆假期的期待活着了。然后就有很长时间放弃期待,信念破灭,直到十一月再指着对新年的期待活着,然后就是期末考试。挑灯夜战,温习功课,考完了就舒服了。最后在对春节的期待中过完整 …

首先,对我自己而言,四叠半,<b>神作</b>。也许是太多的巧合,我和动漫中主角处于相同的阶段,大学,且一样,经历了两年,蔷薇色的大学生活在进入大学前就期望了无数次,大多数人应该都是如此。在觉得并没有获得原来所期待的东西后,认为自己是不是有些选择出错了,开始质疑自己,但是我却没有动漫中主角那样的能够重新选择的机会。看四叠半起先不过以为是作者对大学生活的吐槽罢了,等到慢慢深入后,作者所要表达的是主角对那些自己的其他可能性的追求甚至是偏执,不顾一切的认为自己的另外的可能性更加的美好。<br>----------------------------------------------------------分割线---- …

这是一部关于回归的电影。以暴力美学著称的北野武,开始审视自己的内心,为我们带来了这部电影。<p>从开头久石让轻快明朗的曲调中,我们似乎能感受到夏天迎面扑来的热气,喧嚣的蝉鸣,滚烫的马路,迅疾移动的车辆,艳阳高照,一切似乎很容易使人想起童年的时光。<p>在片中,我们看到一个不学无术、无所事事、气量小、爱占小便宜、一身痞气的中年大叔。当这个不着调的大叔带着木讷的正男踏上了寻母的旅程,遇见一系列形形色色的人;有变态基佬、好心的宾馆经理、热情的青年情侣、周游世界的小说家、黑道打手、飞车胖瘦二人党,虽说一路上鸡飞狗跳,但不管路过多少波折,最后总是能遇到善良的人们。<br>• 路程前半段,大叔一路上痞气十足的行为着实引起了一连串 …

13号和女朋友看完我会详细的解答。<p>----<p>我看的是上海艺海剧院先锋剧场的第七版恋爱的犀牛。<p>对于犀牛本身来说,不想谈及太多,演了十来年,第七版,今天得知还要进高校百场巡演做青春版,这个戏在内容,风格,形式上等方面已经超过了探讨的范畴,上升为一种标签。就像早年我在北京草莓50一张门票,去年草莓上海黄牛五百爱买不买。。这么说你明白么,很多东西不是烂大街就不好,是人们都在追求某种标签。<p>单说这个第七版的恋爱的犀牛吧。<br>最大的亮点是马路的男主选择,乍一看胡子拉碴,表情呆呆,傻里土气,口吃浑浊,这很不‘孟京辉’,我想的孟京辉典型就该是03版段奕宏(那时还叫段龙)或者廖凡那样的,带有一股冲劲儿的。可这个演员,最 …

<b>《盲井》:冶游也真实</b><p>盲井要表达的,和所有优秀或伟大的电影一样,不过是真实的人性而已。<p>我说《心术》太假,那真实何在?<br>禁片中有不少真实,《盲井》就是一例。<br>盲井的故事并不复杂,主要人物是两个骗子一个傻子,傻子由王宝强饰演。<br>王宝强出场前,两个骗子行骗成功后,其中一个悄悄扣了些钱才把剩余赃款平分,之后相伴去冶游。<br>阴暗的房间里,两人中结束比较早的那个坐在一旁,一边抽着烟,一边心疼刚花出去的一百块钱,不停地惋惜:这100块钱干点啥不好,给孩子多好…<br>一个骗子,也可以是一个手头并不阔绰的人,也生活在社会底层,也是一个心疼孩子的父亲,同时也是个缺少自制力的男人。<br>这样的人物,可以说是有血有肉,他满身罪恶,但却是一个 …

前两天写了一篇关于许鞍华的影评,恰好可以回答这个问题<p>许鞍华是香港电影新浪潮中(上世纪70年代至80年代)首屈一指的人物,1979年以《疯劫》打响了新电影的第一炮,自此香港逐渐涌现出一大批关注社会、家庭和人际关系问题等题材的电影,为香港繁荣的电影市场注入了新鲜的血液。《疯劫》作为许鞍华的处女作,其拍摄手法和故事在今天看来可能会稍显陈旧(据她自己说是在学习模仿波兰斯基),可是该片却无疑彰显了许鞍华的拍片天资,主观摇镜头,客观长镜头,多重叙述视角,光影的运用,升降机位的调度,这些都深刻地营造出恐怖片咄咄逼人的气质。值得一提的是,此片取材于香港发生的一起真实凶杀案件,编剧陈韵文对素材做了巧妙的改动,原 …

冲突不是撕逼。<p><b>简单地说</b>,冲突就是,<b>在你的愿望和你的目标之间,有一堵墙。</b>比如你要出门去买菜,但是你丢了钱包,你路上遇到车祸,你没化妆但是路上遇到了暗恋对象……总之,你不能简简单单顺顺利利地买到菜。<p>那堵墙才是冲突。<p>更准确的表述:动机(我要去买菜)——> 冲突 ——> 结果 (我买到或没买到菜)<p>在一个傻白甜故事里,女主角要去见帅男友,她出门了,她见到了,她和他接吻了,上床了,高潮好几次,然后结婚了,孩子好几个……一路顺拐下来,故事就结束了。<p>观众也睡着了……<p>戏剧文学里的矛盾冲突,主要指戏剧作品中的故事的情节发展过程,也就是剧中人物与人物之间、人物与环境之间各种因素此消彼长的过程。

魏知超<p>用户标识1<p>宁波大学 心理学系讲师<p>收录于编辑推荐 · 3,351 人赞同了该回答<p>《花样年华》是一件“极简”作品,丰富的信息被包含在最少的镜头之中。<p>这是一个平行时空的《花样年华》。<p><b>周慕云:</b>我有很多武侠小说,要看给你拿.<b><br>苏丽珍:</b>不用了,下回再麻烦你,谢谢.<b><br>周慕云:</b>不谢.<p>那是一种难堪的相对,<br>她一直羞低着头,<br>给他一个接近的机会,<br>他没有勇气接近,<br>她掉转身,走了。<p><b>苏丽珍</b>:你这么晚不回家,你老婆不说你?<b><br>周慕云</b>:已经习惯了,她不管我...你呢?你先生也不说你?<b><br>苏丽珍:</b>我先生早就睡了.<b><br>周慕云:</b>...今天晚上别回去了.<p><b>苏丽珍:</b>我先生不会这么说的.<b><br>周慕云</b>:那他怎么说?<b><br>苏丽珍</b>:反正他不会.<p><b>苏丽珍</b>:你这么晚不回家, …

<b>文学剧本里,应该只描述「不得不描述的动作」,或者说,只写关系到人物刻画和情节推动的关键动作,其它的部分,完全交由动作指导去做。</b><p>比如《倚天屠龙记》里这一段:<p>张无忌侧身让开,左手一带,右掌拍的一下,正中他后心要害。他得金毛狮王谢逊传授武功秘诀,又自父亲处学得武当长拳,这几年中虽然潜心医术,没有用功练武,但生平所习所见尽是最上乘的武功。这一掌奋力击出,便是习武多年的武师只怕也不易抵受,何况一个寻常村汉?那汉子哼了一声,俯伏在地,一动也不能动了。<p>张无忌立即纵身跃到杨不悔身旁。那汉子喝道:“先宰了你!”提起尖刀,便往他胸口插下。张无忌使招武当长拳的“雁翅式”,飞起右脚,正中那人手腕。那人尖刀脱手飞出。张 …

克里斯托弗·诺兰谈谈自己的第一部电影《追随》

克里斯托弗·诺兰也许以《蝙蝠侠》而闻名世界,但今天他要跟我们谈的,是他真正意义上的处女作。<p>在开始拍摄《蝙蝠侠》之前七年,诺兰曾导演了一部名叫<b>《追随》</b>(Following)的黑白电影。影片讲述了一个失落作家的故事:由于无所事事,他开始通过跟踪陌生人打发时间,却无意中让自己卷入了罪犯的危险混沌生活。<p>诺兰 …