Funscreen 放映週報

2,205 Flips | 3 Magazines | 41 Likes | 1 Following | 13,280 Followers | @Funscreen | 台灣第一個以國片和獨立製片訪談、報導與評論為內容基幹的網路電子報。我們以深入訪談與分析性觀點展現台灣電影不斷的生命力,提供給主流及非主流電影迷們更多電影視角。 

【電影特寫】在「參與」及「干涉」之間:專訪《血琥珀》導演李永超

近幾年,緬甸華人創作者們在台灣的電影圈逐漸形成一股不可忽視的勢力。除了已經交出多部長片、屢獲國際影展肯定的趙德胤導演以外,李永超是另一位較為年輕且相當活躍的電影工作者。在拍攝過多部有關在台灣打工或在緬甸挖礦的年輕緬甸華人的短片之後,今年他以在緬北山林裡偷偷開挖琥珀的礦工為主題,交出第一部紀錄長片《血 …

【電影特寫】褪色的鄉愁、看不見的山村——專訪《團魚岩》導演蕭瀟

陛下,在您的示意下,那獨一無二與終極的城市,昇起了純潔無瑕的城牆,此際,我正在收集那些消失不見,以便讓位給這座城市的其他可能存在的城市的灰燼,這些城市再也不會重建,也不會被憶起⋯⋯。——伊塔羅·卡爾維諾,《看不見的城市》,〈第四章首〉。<br>中國導演蕭瀟的第一部紀錄長片《團魚岩》(Turtle Rock) …

【電影特寫】逼視歷史傷痕——專訪菲律賓導演米娜・克魯茲

陰暗的建築裡,渾身傷痕、坐在床沿的婦女穿上護士服,下樓抱起假人,細心照料梳洗,並唱著歌。突然間槍聲響起,婦人手上的假人倒地、支解燃燒,影片最終在婦人的哭泣及一片尖叫聲下結束。這是片長9分鐘的短片《輪迴》(Recurrencia)的內容,講述二戰時菲律賓遭日軍侵略的過往,以這位神情壓抑的婦女帶出成千上 …

【焦點影評】花曾結果,不能證成——《小偷家族》

《小偷家族》(2018)(以下簡稱《小》)看似以《我的意外爸爸》(2013)為劇情雛形出發,實則前者是以一部片的篇幅提問,而後者心中已有了答案。這點或許是很多人將《小》視為是枝裕和集大成的原因。相同情形不只出現在這兩部片,《無人知曉的夏日清晨》(2004)中柳樂優彌對家庭的維繫,《海街日記》(201 …

【放映頭條】龍祥電影台世代的電影心聲-專訪《切小金家的旅館》導演林冠慧

一部風格詭譎的恐怖喜劇《切小金家的旅館》上週舉辦了口碑場,吸引了各年齡層的影迷;年輕觀眾對這部片反應熱烈。在社群網路上,大家對這部片獨特的影像敘事,以及各種新奇的「梗」都印象深刻。這是林冠慧的第一部劇情長片,但是她之前已經拍過許多創作短片,也曾以公視人生劇展電視電影《時代照相館》(2009)獲得金穗 …

【電影特寫】電影即將開始,請觀眾陸續就座 ——台北電影節與中山堂中的職人電影院

6月21日上午九點,台北市中山堂秀山街側門陸續停進數台小貨卡與箱型車,工作人員手腳俐落地從車上卸下活動鷹架、大量線材、防火吸音絨布、以及銀幕骨架等材料。師傅們這天的工作內容,是在中正廳的表演舞台上製作出供台北電影節放映使用、寬度近13公尺、高度5.4公尺的大銀幕。這座落成於1936年,由日本建築師井 …

【焦點影評】【北影】入巨獸之口:評 《美麗事.殘破世》

《美麗事.殘破世》(Beautiful Things)是一部充滿機械拼裝(assemblage)慾望的音樂劇,讓精神昇華的漸成物體(becoming-object),對加速主義(accelerationism)的歡慶,預示著當我們所製造的、不再需要自覺意識的機械科技主宰這世界時,人類的角色會長什麼樣 …

【焦點影評】《宿怨》:「眼見為憑」的分裂

電影(尤其恐怖驚悚類型)和精神醫學的關係,時常是前者挪用後者,取其最奇想魔魅的一面,比如解離性身分疾患,從《卡里加利博士的小屋》,到也稍有運用的《宿怨》,已然「百年解離,全新感動」。而在《宿怨》中,主角安妮瞞著丈夫外出參加團體心理治療時,用的藉口都是「看電影」,讓電影與精神醫學替換這點,也教人聯想, …

【焦點影評】從〈燒掉柴房〉到《燃燒烈愛》:影像改編的再創作

韓國名導李滄東睽違八年推出新作《燃燒烈愛》(Burning),影片改編自日本知名小說家村上春樹的短篇小說〈燒掉柴房〉(收錄於其短篇小說集《螢火蟲》中),今年在坎城影展甫登大銀幕,即拿下坎城場刊史上最高分。雖影片最終與主競賽獎項失之交臂,僅抱回費比西國際影評人首獎,讓一眾影評為之抱屈,卻也在海外掀起一 …

【影迷私房貨】【北影】2018年台北電影節的《惡童超級歪》、《黃色潛水艇》、《幻遊莫三比克》、《無人知曉的夏午》、《親愛的再見》

<b>女性主義與和平主義的《惡童超級歪》</b>明明是一群袒胸還露屌(甚至有正對鏡頭掏出陰莖小便的情景)的美少男,本片收場時個個變成女孩,這不稀奇,奇的是袒胸露乳展示是貨真價實的女性。能不困惑,到底是五位男演員擔綱主演,末了經由特殊化妝、後製、合成、特技,化身為女孩呢(同場觀賞的黃信堯導演與藝評家貧窮男否定了這種 …

【焦點影評】【北影】超越紀實:《十四顆蘋果》的宗教與世俗辯證

出身緬甸的台灣導演趙德胤於2016年底啟用台灣偶像演員柯震東,推出首部受到市場歡迎的商業劇情長片《再見瓦城》,並於同年的金馬獎獲得「年度台灣傑出電影工作者」獎項,寫下職業生涯的新頁;此後,他便沈潛了將近一年的時間,直到最近才以新推出的紀錄長片《十四顆蘋果》風光入圍柏林影展的「青年導演論壇」(Foru …

【焦點影評】【北影】我厭倦了民主社會:《美國動物》

《美國動物》(American Animals)是英倫紀錄片導演巴特林頓(Bart Layton)的首部劇情長片,由《美國恐怖故事》、X戰警「快銀」伊凡彼得斯(Evan Peters)與《聖鹿之死》(The Killing of a Sacred Deer)貝瑞科漢(Barry Keoghan)領銜 …

【電影特寫】尋找沙地中的靈光——記《行者.蔡明亮》展

日本瀨戶內海有數千個島嶼,其中直島(Naoshima)上有一個遠近馳名的地中美術館,即使交通不便,每年還是吸引很多遊客、觀眾朝聖。此館有相當多特殊之處,包括為國際知名建築師安藤忠雄所設計,建築體潛藏在島嶼的丘陵內部,幾乎與土地共生;更特別的是此館只有三個館藏,每件館藏各自部署在專為作品量身打造的獨立 …

【放映頭條】龐克與牢騷,兩道東南亞的幽默新聲-談台北電影節「東南亞新銳短片選」兩位焦點影人

編按:即將於六月底開幕的第20屆台北電影節,繼去年大篇幅引介東南亞創作活力,今年再度鎖定這塊與台灣淵源很深卻又頗為陌生的區域。有趣的是,不同於去年聚焦資源與能見度仍相對較高的長片,今年延伸到更資源有限、少人聞問的短片,寄望藉此讓台灣觀眾更能領略東南亞電影人用創意突破限制的一面。其中,又特別針對來自菲 …

【焦點影評】【北影】《見證》一場視與聽的感官煉獄

儘管是風格尚未成熟的處女作,甚至被導演本人稱為「習作」,《伊凡的少年時代》仍然在當年上映之際便獲得廣大讚賞,斬獲威尼斯影展金獅獎的同時也迅速替塔可夫斯基建立起影壇名聲迄今。而在同時期前後一樣畢業於全蘇國立電影學院(The Gerasimov Institute of Cinematography a …

No.625

【焦點影評】《東京流浪者》:鈴木清順的鏡像空間

鏡像的概念確實是用以欣賞與理解鈴木清順電影一個絕佳的途徑。一方面,鏡面的虛像與真實的空間並置,可以做為一種現實世界的虛擬、反映、延伸或扭曲;另一方面,人可藉由鏡子看到自己的形象,進而得到了我的意識,一個社會也可藉由類似鏡像般的異樣空間,反過頭來建構出它內在的主體性。鈴木清順在日活片廠時期(1956到 …

【電影特寫】母性的摯/窒愛——專訪公視主題戲劇 《你的孩子不是你的孩子-必須過動》導演陳慧翎

《必須過動》是公共電視的教育主題戲劇《你的孩子不是你的孩子》系列單元之一,電視播出之前,搶先在金馬奇幻影展首映登場,以台版《黑鏡》的科幻寓言手法探討教育議題受到矚目。「你的孩子不是你的孩子」,其實是出自詩人卡里紀伯倫(Kahlil Gibran) 的散文詩集《先知》(The Prophet)其中一篇 …

【放映頭條】一座島,一部電影:-專訪《只有大海知道》導演崔永徽

在漢語文字傳統裡面,我們經常會使用「薰陶」這個詞彙,來正面指涉某種文化的力量無所不在,即使一個人什麼都不做,也能夠深受該(上流)文化感染、在不知不覺中學習到它的精髓,甚至被它所教化。例如「深受X家文化薰陶」。同時,這裡也假設了文化是一個同質的整體,裡面沒有任何歧異。如此這般神奇的力量,似乎是某種迷幻 …

【焦點影評】《犬之島》:狗能夠發言嗎?

<i>In the animal kingdom the rule is, eat or be eaten; in the human kingdom, define or be defined. ——Thomas Szasz</i> <i></i> <br>「What does the fox say 」?在《超級狐狸先生》(Fant …

【電影特寫】從台灣到大陸,從演員到導演——專訪《後來的我們》導演劉若英

曾經,台灣的乖乖虎蘇有朋演而優則導,和同樣來自台灣的導演連奕琦,在大陸拍了一部賣座電影叫做《左耳》;《左耳》是金馬影后馬思純首度入圍金馬獎的作品,影片質感與故事都禁得起細看,但電影受限於台灣進口陸片條款,所以沒在台灣院線上映過。如今,奶茶劉若英也當了導演,完成她的首部作《後來的我們》;此片讓她成為繼 …

【電影特寫】【坎城】第71屆坎城影展觀察——68學運五十週年之際,擁抱女權也包容怪片

2018年的坎城影展,是政治意味特別濃厚的一年。特別是,今年適逢法國1968年五月學運的五十週年,當年高達與楚浮等年輕一輩的法國導演,為了響應學運,來到坎城要求影展暫停舉行,抗議隔天,影展即宣布停止舉辦。1968年的坎城影展象徵著「六八學運」的革命精神滲透到了社會各個場域,甚至催生了隔年的「導演雙週 …

【電影特寫】【坎城】一位中國青年導演的長征:專訪《地球最後的夜晚》導演畢贛與演員李鴻其、陳永忠

在畢贛新作《地球最後的夜晚》的國際媒體資料裡,今年五月初才剛過世的法國資深影評暨坎城選片顧問皮耶希席(Pierre Rissient)寫了一篇推薦序,標題為《第八代》(Huitième Génération)。文中將今年在柏林影展首映的胡波《大象席地而坐》與畢贛《地球最後的夜晚》兩部電影比喻作黑夜裡 …

【焦點影評】恐怖的永遠是人——《樹下驚魂》

或許是地理位置與極地氣候使然,北歐人有自成一格的質氣。比如很多瑞典人相信小精靈真的存在,必須和他們和平相處才能少災少難諸事平安,斯堪地那維亞半島的森林遼遠蒼鬱深密,想必激發他們諸多綺思狂想;而芬蘭人一年一度的探戈大賽,舞蹈的熱力與激情讓寒帶人盡情發洩,幫助他們度過永夜的黑暗與沮喪。這種冷與熱微妙交織 …

【影迷私房貨】電影中的三島:在原著與影像的對立中,仍然「三島」

三島由紀夫的作品要怎麼改編成電影?電影如何能夠淋漓盡致地再現三島賦予他主人公那樣詩人的秉性,再現這些角色幽美豐饒的內在世界?這個問題,之於他的書迷(或潛力書迷),是關於,身為三島由紀夫文字之美的俘虜,要如何面對其轉化成影像的嘆息?而身為影迷和他的書迷,是否不得不落入「原著黨」與「改編黨」多少被迫站隊 …

【焦點影評】天上的轉型正義:《看不見的台灣》

作為林明謙的第一部紀錄長片,《看不見的台灣》以充滿渲染力的配樂和世大運「神之手」程紀皓的剪輯,為2018年台灣電影注入一股年輕的能量。導演由於個人因素開始拍攝宮廟祭典、靈媒的故事,卻意外踏上一段「神展開」的旅程。影片主角是一群「常請◯◯吃飯的通靈姊姊」──能替神明傳訊、説天語的阿寶師(九皇子)、美玲 …

【電影特寫】【坎城】中國電影快速膨脹,我依然是我——專訪《冥王星時刻》導演章明

第71屆坎城影展開幕前夕,德高望重的影展選片顧問皮耶里.斯安(Pierre Rissient)與世長辭。他生前曾引薦包含胡金銓的《俠女》(1971)在內等多部華語片來到坎城,對華語電影的發展史有著卓越貢獻。在某次訪談,當他被問到對不同世代的中國導演的看法時,他不客氣地回道:「就像我不會以『新浪潮』來 …

【放映頭條】台北電影節二十年,破框而出-專訪台北電影節總監沈可尚、策展人郭敏容

<i>她,循著光源,讓自己盡可能成為一個透明的載體,帶著好奇走進這個通道……她從來不知道自己將被帶往哪裡,然而,她還是願意走進,她知道她必有獲得。</i>台北電影節總監沈可尚,如此闡述他與策展人郭敏容對於「觀眾如何走進影展」的期待,這個期待顯然已被視覺化,呈現於第二十屆台北電影節的主視覺。此視覺一亮相,就向觀眾說 …

【電影特寫】回歸本質、鬆綁定義,召喚更自由的閱讀——專訪台北文學.閱影展策展人楊元鈴

隸屬於台北文學季一環的「台北文學.閱影展」(以下簡稱閱影展),即將迎接第九屆的到來。回顧影展緣起,從原本單純寄望透過文學改編電影的放映,來帶動文學閱讀風氣,隨著反應良好,而讓主辦方台北市文化局決定擴大規模。自2014年起,由楊元鈴擔任策展人,以莒哈絲為題,強調攝影機亦是一種鋼筆,擴充「文學電影」的認 …

【焦點影評】《悅讀:紐約公共圖書館》:低調的救援,閱讀主體的召請

「最終的長度,理應與自己好幾個月持續跟蹤付出的辛勞成正比。」這是《悅讀:紐約公共圖書館》(Ex Libris: New York Public Library)的導演懷斯曼(Frederick Wiseman)針對讓人有點卻步的片長所做出的回應。當然,197分鐘的長度與動輒七、八小時長的王兵這類導演 …