798艺术

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托马斯·赫史霍恩 : 去除像素与现实之间的距离 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

文 顾虔凡 译 柯玲香 图 Gladstone 画廊<p>托马斯·赫史霍恩 :去 - 像素化<p>Gladstone 画廊 / 纽约<p>2017/10/28 - 2018/1/13<p>像素 - 拼贴 n° 106 打印纸、胶带和透明薄膜 20.5 x 40.5cm 2017<p>瑞士艺术家托马斯·赫史霍恩在纽约Gladstone画廊的个展“去-像素化”有着骇人的观感,举正对入口墙上的《像素-拼贴 n° 113》为例:这幅彩色拼贴作品被包裹在透明塑料薄膜之下,以 12.7 米宽 6.1 米高的巨大尺幅铺满整面墙,画面左侧是被模糊成粉色、肉色、灰白色的马赛克像素块,右侧则是一位倒地身亡的男子,几只苍蝇停留在他血迹斑斑的脸孔 …

The Distance between Pixelation & Truth | ART FRONTIER Review

Thomas Hirschhorn:The Distance between Pixelation & Truth<p>By Gu Qianfan, Translated by Ke Lingxiang, Image Courtesy of Gladstone Gallery<p>Thomas Hirschhorn: De-Pixelation<p>Gladstone Gallery, New York<p>28 October 2017 - 13 January 2018<p>Pixel - Collage n° 106 prints, tape and transparent sheet, 20.5x40.5cm, …

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陈墙 感知未知|艺术汇 ART FRONTIER 专访

陈墙“想法不重要”上海阿拉里奥画廊展览现场<p><i>无论是早期创作中无意识的信手涂鸦,抑或是其后具有秩序感的画面构成,陈墙在其抽象绘画的创作中始终强调感知的重要性。与此同时,其作品亦涵盖了某种矛盾性因素的并置,这不仅仅体现在媒介材料的运用上,亦暗含于一种形而上层面的理性与感性的交织之中。通过对外部世界的感知及对自我内部问题的反思,艺术家在其抽象创作中不断展开对未知经验中陌生状态的探知。</i><p><b>艺术汇:</b>本次在阿拉里奧画廊的个展不仅呈现了你的近作,亦展出了自90年代以来不同时期具有代表性的作品,从中可以看到图式及创作方法上的明显转变,画面经历了从无意识向秩序感的演进,并在近作中产生了某种交织。能否谈谈不同创作阶段背 …

费尔南多·维利纳和朱喆 : 先办正事 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

文 何雨 译 闫雨 图 否画廊<p>费尔南多·维利纳和朱喆:先办正事<p>否画廊 / 纽约<p>2018/2/16-2018/3/18<p>费尔南多·维利纳和朱喆 先办正事 场景图/<p>在费尔南多·维利纳和朱喆的双人展 “先办正事” 中,维利纳和朱喆以一种意识流的方式呈现关于自然、环境、抽象和形态的摄影作品。未经装裱的相片直接钉在画廊墙面,交汇碰撞,形成一条流动的图像之河,在最后一面墙面突然迸发开来。展览映射出当代社会中的众生相:迅速膨胀的信息,高度过剩的物质资源,科技发展使人们紧密相连却又空前孤独,有机生命与无机物品之间的界限也日渐模糊。<p><b>艺术汇:</b>你们是如何想到用 “先办正事” 作为本次展览的标题的?你们听说过一本关于个 …

Time Flies So First Things First |ART FRONTIER Exhibition Review

Zhu Zhe and Fernando Villela: Time Flies So First Things First<p>By Echo He, Translated by Yan Yu, Image Courtesy of Fou Gallery<p>Zhu Zhe and Fernando Villela: Time Flies So First Things First<p>Fou Gallery, New York<p>16 February -18 March 2018<p>Fernando Villela and Zhu Zhe, Exhibition view of "Time Flies So …

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路易威登基金会 : 成为现代之后 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

文 李雨航 译 贺潇 图 李雨航<p>路易威登基金会:Being Modern: MoMA in Paris<p>纽约现代艺术博物馆 / 纽约<p>2017/10/11-2018/3/5<p>路易威登基金会“Being Modern: MoMA in Paris” MoMA 展览现场 /<p>MoMA 现代艺术博物馆最早期的绘画收藏是从现代主义之父保罗·塞尚的作品开始,1885 年的绘画作品 《Le Baigneur 沐浴者》。从这幅作品的构图和颜色上来看,我们离蒙得里安已经不太远了。<p>在摄影还没被定义为艺术的时候,MoMA 就开始了对摄影作品的收藏,路易威登基金会这次的展览 “Being Modern: MoMA in P …

Becoming Post-Modern | ART FRONTIER Exhibition Review

Louis Vuitton Foundation: Becoming Post-Modern<p>By Li Yuhang, Translated by Fiona He, Image Courtesy of Li Yuhang<p>Louis Vuitton Foundation: Being Modern: MoMA in Paris<p>MoMA, New York<p>11 October 2017 - 5 March 2018<p>Exhibition view of "Being Modern : MoMA in Paris" at Louis Vuitton Foundation<p>The earliest …

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肯·库里 :呲牙咧嘴 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

文 侯千珈 译 龙星如 图 花儿艺廊<p>肯·库里 :呲牙咧嘴<p>花儿艺廊 / 伦敦<p>2017/11/8 - 2017/12/9<p>去年年底,年近六十的知名苏格兰画家肯·库里在伦敦的花儿艺廊再次举办个人展览,展出他在 2013 至 2017 年间创作的中大型油画。以肖像画闻名欧美国家的库里在此次个展中,以疾病与战争下的社会为灵感,描绘了自己想像世界中人民的残暴与脆弱。<p>石灰板 板面油画/<p>1960 年出生于苏格兰北西尔兹,库里在 1978 到 1983 年间攻读并获取格拉斯哥艺术学院的纯艺术学士与硕士学位,并于 1980 年间加入了 1880 年成立的新格拉斯哥男孩绘画流派,与同期的苏格兰艺术家彼得·霍森,阿德里 …

Ken Currie: Rictus | ART FRONTIER Exhibition Review

By Angela Hou, Translated by Long Xingru, Image Courtesy of Flowers Gallery<p><b>Ken Currie: Rictus</b><p><b>Flowers Gallery, London</b><p><b>8 November – 9 December 2017</b><p><i>The Lime Bucket</i>, oil on panel, 46 x 6 cm, 2017<p>At the end of last year, the renowned Scottish artist Ken Currie had his second solo exhibition realised at …

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哈伦·法罗基 :通过其他方式 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

文 奚雷 译 柯玲香 图 新柏林艺术协会<p>哈伦·法罗基 :通过其他方式<p>新柏林艺术协会 / 柏林<p>2017/9/14 - 2018/1/28<p>“哈伦·法罗基 :通过其他方式” 新柏林艺术协会展览现场 /<p>“战争就是我的大学。” — 保罗·维希留<p>1968 年,哈伦·法罗基飞往柏林电影电视学院,与其他 17 名学生一起参加了反越战运动。一年之后,法罗基制作了短片《不灭的火》(1969)。这是他第一部具有广泛影响力的作品,也成为了反越战运动中的重要宣传影像。在 “不灭的火” 中所讨论的主题,则贯穿了法罗基之后的创作 :影像,技术,战争及科学家与军工复合体之间的纠葛。<p>法罗基 1944 年生于苏台德地区。德印混血 …

Harun Farocki: By Other Means | ART FRONTIER Exhibition Review

<b>Harun Farocki: By Other Means</b><p><b>By Xi Lei, Translated by Ke Lingxiang, Image Courtesy of Neuer Berliner Kunstverein</b><p>Harun Farocki: By Other Means<p>Neuer Berliner Kunstverein, Berlin<p>14 September 2017 – 28 January 2018<p>Exhibition view of " Harun Farocki: By Other Means" at Neuer Berliner Kunstverein<p><b>“War was</b> …

Vietnam War

卢迎华对话海蒂·巴雷 : 品尝未来 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

文 卢迎华 译 柯玲香 图 罗弗敦国际艺术节<p>罗弗敦国际艺术节<p>罗弗敦 / 挪威<p>2017/9/1 - 2017/10/1<p>何子彦 东南亚字典第三期/<p>Ho Tzu Nyen, A Critical Dictionary of Southeast Asia Vol. 3, 2017 (stills)<p><b>艺术汇 :</b>请和中国读者谈谈罗弗敦双年展,比如说,它的历史,有什么特别之处。<p><b>巴雷 :</b>罗弗敦双年展是挪威历史最久的双年展。在二十世纪九十年代只是一个地方性的双年展,到 2010 年已发展成一个国际双年展。罗弗敦位于挪威北部海岸,是北极圈上方的一组岛屿。这个双年展与其它双年展的不同之处在于它的地点偏远,事实上它在一 …

乔恩·拉夫曼:梦的日志'16 - '17 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

文 奚雷 译 柯玲香 图 施普吕特 马格斯画廊<p>乔恩·拉夫曼:梦的日志'16 - '17<br>施普吕特/ 马格斯画廊/ 柏林<br>2017/9/16 - 2018/1/20<p>梦的日志'16 - '17 装置/<br>Dream Journal '16 - '17, installtion, 2016 - 2017<p>如果一个艺术家在创作中执着于对网络文化元素的加工,可能会面临什么样的风险?当我平卧在柏林施普吕特/马格斯画廊那覆盖着聚氨酯泡沫的人形躺椅上,注视着眼前的大屏幕时,头脑中不禁浮现出了这个问题。在面前这部漫长的3D动画动画播放完毕之后,我意识到我所看到的与我的期待相左:动画中的人物,场景及叙事风格上的猎奇性本身似 …

Social Media

王剑&约翰·麦克林 结构的线与舞蹈的几何 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

《对角线系列》 亚麻、综合材料、墨 60×80cm 2009年<p>抽象从2010年开始在国土内受艺术界的推崇,到今天已经有8年时间之久。而创作它的艺术家可能介入抽象的时间比这更早,有些艺术家从上个世纪80年代初就已经开始,但对于抽象而言,它已经是一个相对成熟的画种,19世纪初德国人沃林格已经开始在关注抽象艺术在晚期罗马艺术和东方各民族的原始艺术时就将抽象精神提出,并以区别希腊古典艺术的移情功能。虽然今天看来这种二元划分的方式有待商榷,但我们从中能够发现在晚期罗马社会中,基督教尚未完成其整体的宗教方案之前,地域性的图腾崇拜与之构成的泛灵性的抽象结构有着不可割裂的联系。从而这点上比较,19世纪初之后出 …

四月展览推荐图集

<b>北京地区</b><p><b>萨拉·莫里斯“奥德赛”</b><p><b>展期:2018年3月24日-2018年6月17日</b><p><b>地址:尤伦斯当代艺术中心(UCCA)(北京798艺术区)</b><p>本次展览在全球范围内首次完整展出萨拉·莫里斯的全部影像作品,并将之置于由绘画、素描和一件专为UCCA大展厅设计的巨幅墙上绘画组成的宏大背景中。这十四部影像作品呈现艺术家对在一系列空间进行的开放性探索,这些空间逐渐成型于对其建筑、主体、情境和日常运转方式的全面概览中;影片被呈现于一组为展览特别设计的、贯穿原为工厂厂房的UCCA大展厅的空间之中。<p>相关链接:萨拉·莫里斯“奥德赛”<p><b>张允菡“新倾向”</b><p><b>展期:2018年3月24日-2018年5月27日</b><p><b>地址:尤伦斯当代艺术中心(</b> …

四月展览推荐图集

<b>本周展览推荐图集</b><p><b>北京地区</b><p><b>凿冰“龚辰宇”</b><p><b>策展人: 夏季风</b><p><b>展期:2018年4月22日-2018年5月28日</b><p><b>地址:蜂巢当代艺术中心(北京798艺术区)</b><p>展览主要呈现龚辰宇近两年展开的“偶像系列”创作。在“偶像系列”中,龚辰宇无一例外围绕“偶像”这个主题展开,但梳理之下,可以细分为若干个小主题,如“政治偶像”、“流行偶像” 、“民间偶像”、“萨满偶像”等。在艺术家这里,偶像并不需要人们感同身受去相信或者效仿,更不需要形成绝对的崇拜心理,画面中的人物只不过是自我个体另一维度生存方式的比拟,更是世俗大众内心理想化的虚幻投影。同时,这些作品的塑造无不充满了欢乐和戏谑的气息,肃穆抵消了肃穆,庄严解构了庄严,但又 …

四月展览推荐图集

<b>北京地区</b><p><b>萨拉·莫里斯“奥德赛”</b><p><b>展期:2018年3月24日-2018年6月17日</b><p><b>地址:尤伦斯当代艺术中心(UCCA)(北京798艺术区)</b><p>本次展览在全球范围内首次完整展出萨拉·莫里斯的全部影像作品,并将之置于由绘画、素描和一件专为UCCA大展厅设计的巨幅墙上绘画组成的宏大背景中。这十四部影像作品呈现艺术家对在一系列空间进行的开放性探索,这些空间逐渐成型于对其建筑、主体、情境和日常运转方式的全面概览中;影片被呈现于一组为展览特别设计的、贯穿原为工厂厂房的UCCA大展厅的空间之中。<p>相关链接:萨拉·莫里斯“奥德赛”<p><b>张允菡“新倾向”</b><p><b>展期:2018年3月24日-2018年5月27日</b><p><b>地址:尤伦斯当代艺术中心(</b> …

奥地利总统范德贝伦参观798艺术区

从左至右(北京七星华电科技集团有限责任公司总裁王彦伶、奥地利总统范德贝伦及夫人、798艺术区管委会主任王毅、佩斯北京总监程雪)在艺术家尹秀珍的作品前合影<p>近日奥地利总统范德贝伦率总理库尔茨以及4位内阁部长、联邦商会主席、大约170名企业家以及数十名科学和文化领域人士,约250人组成随访团出访我国。如此出访规模在奥地利历史上尚属首次。范德贝伦总统就此表示:“国事访问将有助于进一步发展奥中双边关系 ,特别是经济、科学、文化和环境领域的合作。”<p>4月7日(周六)下午范德贝伦总统携夫人来到798艺术区参观,在北京七星华电科技集团有限责任公司总裁、北京798文化创意产业投资股份有限公司董事长、798艺术区创 …

劳动九歌:哈伦·法罗基 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

<b>劳动九歌:哈伦·法罗基</b><p><i>“您真的认为我们能够活着看到政治革命吗?我们,这些德国的同时代人?” ——卢格(致马克思的信,1843年3月)</i><p>2014年,哈伦·法罗基(Harun Farocki)在旅行中度过了生命中最后的日子。已经记不清是从多久开始,艺术家就在其妻子策展人安吉•阿赫曼(Antje Ehmann)的陪伴下在世界各地进行拍摄、讲演、教学并组织影像工作坊,把他的思想与态度散布在每一个角落。我们有理由相信,即使是在生命的最后一刻,哈伦·法罗基依然在工作。不灭的火!世界的影像!这两个锋利的题目便是法罗基精神的最好诠释。而此时此刻,马赛,这座保罗·策兰笔下的“尽头之都”,在一座废旧的工厂内,法罗基 …

Buenos Aires

柏林五人展,充满活力的视觉对话场域 | 艺术汇 专访

展览现场<p><i>在画廊周期间,博而励画廊的群展“柏林5人展”(5 X Berlin)呈现了艺术家乔纳森·米斯(Jonathan Meese)和托马斯·塞比茨(Thomas Scheibitz)的系列绘画作品,安塞姆·雷尔(Anselm Reyle)的浮雕作品,卡佳·施特龙茨(Katja Strunz)的纸上作品,以及托马斯·基塞韦特(Thomas Kiesewetter)的雕塑作品。这五位正处于创作生涯中期阶段的艺术家,自上世纪九十年代中期起开始在不同风格方向上占据前景地位,对柏林当代艺术的塑造和发展起到了重要作用,他们以群体的方式营造了一个充满活力的柏林艺术场域,与北京当下正在发生的艺术现实产生了奇</i> …

Art

四月展览现场精选

<b>拉格纳·基亚尔坦松&国民乐团“好多悲伤”</b><p><b>展期:2018年3月25日-2018年8月5日</b><p><b>地址:林冠艺术基金会(北京798艺术区)</b><p>展览呈现了来自冰岛的艺术家拉格纳·基亚尔坦松和美国乐队The National(国民乐团)的行为艺术表演影像—《好多悲伤》。单声道视频作品《好多悲伤》展现了一场The National时长达六小时的音乐会,其间,乐队无间断循环演奏他们的一首音乐作品《悲伤》。作品以影像装置的形式再现,观者可体验乐队成员贯穿整场表演所经受的抗争和情绪变化。<p><b>任泰奎“一份这个时代的报告:谁都不梦想成为大人”</b><p><b>展期:2018年3月24日-2018年5月6日</b><p><b>地址:芳草地画廊(北京798艺术区)</b><p>韩国艺 …

泰康空间 制性造别,不止于性别 | 艺术汇 ART FRONTIER 专访

<b>制性造别</b><p><b>黄静远、李爽、联合公告、马秋莎、覃小诗、山河跳!、写母亲工作组、张然、张思锐</b><p><b>展期:2018.3.22 - 2018.5.19</b><p><b>地址:泰康空间(草场地艺术区)</b><p>“写母亲工作组”工作照 泰康空间 2018年 摄影/程新皓<p><i>泰康空间的“制性造别” 将以展览、论坛、工作坊和出版物结合的方式,针对性别(gender)相关议题发起讨论和展演。它关切的是发生在当下或对今天的社会性别差异状况产生影响的性别论述和实践,并通过展览制作和项目策划的方式来尝试为这些多元的论述与实践建造一个展示平台,一个对话的空间,甚至是生产的车间。它欢迎来自各个领域、各个群体的参与者,也期待打开更宽广的视野,建造更多样的联系。在2</i> …

理查德·迪肯 制形造物|艺术汇 ART FRONTIER 专访

“理查德·迪肯:新雕塑”北京公社展览现场<p><b>理查德·迪肯(Richard Deacon)在雕塑创作中对媒介材料的应用十分多元,其在力图保留材料自身物质特性的同时,以一种“制造”(fabricating),而非“雕刻”(carving)或“制模”(modelling)的方式,对构成作品的物质媒介进行结构及形态上的干预。在其创作的具有抽象形态的雕塑作品中存在着诸多矛盾性的并置,这体现在整体与部分、内部与外部的结构关系;材料的工业性与形态的自然性;以及后现代的视觉特征与诗意的表达等诸多方面。而这一切正是其作品在形式及内容上所显现出的丰富性、复杂性的来源。</b><p><b>艺术汇:</b>此次在北京公社展出的“定制”(Custom …

刘韡 你看那条银蛇的肚子里却有座寺庙 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

《周期》综合材料装置 尺寸可变 2018年<p>艺术来自何处,去向何处,这非常重要。当然在混杂的当代艺术的试验场,我们仿佛来到中世纪的前夜,原始基督教与罗马残存多神教在欧洲大陆上交合,脾气各异的祭祀形式遍地开花。虽然君士坦丁在公元3世纪已经将基督教定为国教,但基督教仪式的逐步统一却出现在公元8世纪,此间种类繁多的基督教祭祀方式,带着浓厚的异教基因。假如我们不将其看做为宗教,也可将其视为另一种综合各种形式的艺术。虽然日耳曼人破坏了罗马人祭祀的建筑,神坛与其中的附属物:例如绘画,雕塑成为了废墟,另一面,在此处也解放了罗马人从世界各地搜罗的神灵,在一元宗教之前,他们在欧洲文明中溅起的浪花成为了一个时期的献 …

张允菡 世界漫游者 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

<b>新倾向:张允菡</b><p><b>展期:2018.3.24 - 2018.5.27</b><p><b>地址:UCCA</b><p>展览现场<p><i>此次展览呈现了张允菡两次驻留计划的创作——2017年在纽约的“驻村无限” ( Residency Unlimited)计划项目,和2014年在挪威斯瓦尔巴参与由农场基金会(Farm Foundation)举办的北极圈驻村计划。艺术家将自身见闻传达给插画师、说书人和魔术师,并邀请他们共同参与其创作,将之以自身视角转达给观众,从而建立起了一个 “主体间性”的开放场域。</i><p>艺术汇:这次展出的作品主要是以2017年-2018年在纽约驻留期间的创作为主,还是会涉及到之前的作品?<p>张允菡:会的,包括之前2014年参加北极圈驻村计 …

梁伟 失控的边缘 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

<b>梁伟:临其境</b><p><b>展期:2018.3.22-2018.5.6</b><p><b>地址:魔金石空间(798国际艺术区)</b><p>展览现场<p><i>作为中国当代绘画的闪亮新声,梁伟一直在探索一种独一无二的抽象艺术形式。这一形式现代与古典绘画传统中汲取养分。艺术家有意绕开以观念或主题为主导的构图,而是从大量物质对象中撷取出图像,将其拆解为碎片,再从想象出发重组为崭新的形态。由此,梁伟使用丙烯颜料、水墨与水溶笔等材料展开了严谨细腻的绘画过程,而其结果宛如一幅幅诡秘的地貌景象,并带有古典山水的幢幢影子。原图被摧毁的过程赋予了这些抽象地形无穷的吸引力。当我们的视线试图在画布上辨别抽象中的内容时,一些尚可识别的形状线索开始在眼前浮现,越来越多……最终,</i> …

邵帆 积墨而就 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评

<b>邵帆:近作</b><p><b>展期:2018.3.23-2018.5.6</b><p><b>地址:麦勒画廊(798国际艺术区)</b><p>邵帆个展“近作” 麦勒画廊北京展览现场<p><i>“在中国的艺术教育体系中,西方文化像下的雨一样,走在其中自然会淋湿,而中国传统文化却是潜藏在地下的水,你必须打一口深井,才能有所得。”</i><p>邵帆的家世颇为传奇,他的父母都是艺术家,家里保留了不少旧家具和珍贵的古董,它们散发着古典优雅的光泽,不知不觉中沁入人心。这也使得他对于收藏有自己独到的见解,“很多人喜欢把艺术品放在仓库里,简直是暴殄天物,美好的东西就应该摆放在家里每天看到,它会对人产生潜移默化的影响”。<p>邵帆近年来的绘画以水墨为主要表现方式,很自然让人联想到传统文化对他的耳濡 …

“画廊周北京”看展进行中(下)

<b>理查德·迪肯“新雕塑”</b><p><b>展期:2018年3.17-2018年5月12日</b><p><b>地址:北京公社</b><p>展览以“新雕塑”命名,理查德·迪肯试图从他持续进行的两个系列中创作新的作品。两组作品分别为“定制”系列和“新字母”系列。两者均在探索各自系列作品中蕴含的可能性与关联性,并由艺术家呈现艺术生产的丰富性。<p><b>朱金石“时间的船”/“ 拒绝河流”</b><p><b>展期:2018年3月10日-2018年4月30日</b><p><b>地址:当代唐人艺术中心(798国际艺术区)</b><p>第一空间展出艺术家大型宣纸装置作品“时间的船”,气势恢宏,举重若轻,凝聚了艺术家从1988年以来装置艺术探索的简朴用心。第二空间的“拒绝河流”则精选了朱金石1980年代初到今天的抽象绘画艺术,尤 …

张帆 废画三千 | 艺术汇 ART FRONTIER 专访

<b>展览名称:张帆个展</b><p><b>展览地点:今格空间 Ginkgo Space</b><p><b>展览时间:2018.3.23-5.5</b><p><b>对于张帆来说,创作是独自面对绘画历史的体验,是对绘画这种艺术形式的探究。近年来中国传统艺术中的“书写”成为他在绘画中表达的主要内容。作为在当代文化中早已被疏远的艺术手段,张帆不希望“书写”变成对古人遗迹的复制,也不想追逐易变的时代潮流。“自叙帖”、“急就章”系列是废画三千中的胜利者,艺术家日复一日,年复一年的创作,这个过程与当代无关,又在冥冥中似乎存在着某种联系。</b><p>《黑色习作》150x130cm 布面油画 2005-2008年<p>《溪山林泉》150x150cm 布面油画 2010年<p><b>艺术汇:你曾说过艺术对</b> …

“画廊周北京”尊享贵宾晚宴现场图集

<b>2018年3月23日晚在798艺术拍卖中心举办“画廊周北京”尊享贵宾晚宴,现场迎来近400位国际国内重要嘉宾亲临。</b><p>“画廊周北京”尊享贵宾晚宴在刚刚落成的798艺术拍卖中心举办<p><b>798艺术区创始人王彦伶与嘉宾们</b><p><b>迎宾签到墙留影</b><p><b>晚宴致辞</b><p>798艺术区创始人王彦伶<p>“画廊周北京”执行总监 王一妃<p>嘉宾交流<p><b>最佳展览奖公布 杨画廊“山鹰之歌”张玥个展</b><p><b>“画廊周北京”展览深度展评(更新中)</b><p>史金淞 尘埃里的精神当量 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评<p>张玥 补上历史的那块黑拼图 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评<p>郭工 切问之物 | 艺术汇 ART FRONTIER 展评<p>郑重宾 相生互语的连续空间 | 艺术 …